【動画つき】新国立劇場バレエ団「マノン」中家正博インタビュー～主役を支える。キャラクテールは自分を活かせる場所

動画撮影・編集：古川真理絵（バレエチャンネル編集部）

2026年3月19日（木）〜22日（日）、新国立劇場バレエ団が6年ぶりにケネス・マクミラン振付『マノン』を上演します。

原作は1731年に発行されたアベ・プレヴォーの小説『マノン・レスコー』。マクミランは18世紀フランスの格差社会を舞台にして、富と貧困、享楽と転落、それでも生きようとする人々の愛や欲望や絶望を、ドラマティックな振付で生々しく描き出しています。

今回の全公演でムッシューG.M.を演じる、ファースト・ソリストの中家正博さんにインタビュー。高い演技力に定評のある中家さんの視点から『マノン』という作品の魅力やムッシューG.M.の人物像について、役を演じる上で大事にしていることなどを聞きました。

開幕までカウントダウンになりましたが、（編集部注：取材は2月末）リハーサルはどのように進んでいますか？

中家　今回は指導にロバート・テューズリーさんが入ってくださっています。一つひとつ丁寧に組み立てながらのリハーサルは、ゆっくり進みつつも作品としてより深まっていると思います。ロバートさんは小さな動きや表情ひとつでも、気になったところはストップをかけ、実演しながら「ここでは彼のこういう部分を伝えるための表情が欲しい」「この動きはもっと角度をつけて」と、的確に指示してくださる。とてもやりやすいです。

今回はマノン、デ・グリュ―、レスコーがトリプルキャスト。中家さんはムッシューG.M.役で全キャストと踊ります。それぞれの組によってアプローチに違いはありますか？

中家　振付はもちろん、どの音で何をするかは基本的に決まっていますが、それぞれのダンサーがプラスアルファで出してくるものがあります。マノンがムッシューG.M.に目線を送るタイミングも違うし、こちらを見ないというパターンの時も。僕のほうはそれを読み取って、自然な演技になるように合わせていきます。相手が向こうをちらっと見る演技をしたら、僕もその方向に目をやる、といったように。

3人のマノンの特徴は？

中家　当たり前ですが本当に3人それぞれの魅力があります。小野さんには、こちらがどんなアプローチをしてもかならず受けてくれるという信頼感があります。米沢さんは役に対して深く入り込む演技をする方で、いい意味で毎回何が起こるかわからない。マノン役デビューの柴山さんとは、2020年の『ドン・キホーテ』で組ませていただいた経験があります。彼女は引き出せば引き出すほど深く面白くなっていくダンサーですから、こちらからどんどん仕掛けていこうと思っています。

ムッシューG.M.はどんな人物か、中家さんの言葉でぜひ紹介してください。

中家　ひと言でいうと、彼は「謎のお金持ち」です。「G.M.」もいったい何の略なのか不明だし、本名を調べてみたのですがどこにも出ていない。何か深い理由があるのかもしれませんね。ロバートさんからは、「彼は万人に慕われていると思っている。それでいて自分以外の人をまるで物のように考えている」と教わりました。『マノン』の舞台になっているのは、当然のように人が売り買いされていた時代。彼はその黒い部分を象徴する存在として描かれているのではないでしょうか。

バレエ作品の中でも、ここまでの悪役は少ないのでは？

中家　しかもリアルな悪役ですよね。他の作品の悪役たちでも躊躇するようなことまで簡単にやってのける、真の悪党だと思います。

『マノン』のここを観てほしい、というポイントはありますか？

中家　ムッシューG.M.を演じる身として言うと芝居ですね。例えば高級娼婦たちは、自分をアピールするために、男たちに目線を送りながら踊っています。そこにあるのはコール・ド・バレエのような統一感ではなく、自分を誰かに買ってもらうために踊る彼女たちのライブ感です。マクミラン作品は踊りと台詞が一体となったような振付が魅力ですので、踊りの中に入っているちょっとした小芝居や、彼女たちを眺めている人たちの演技も、ぜひ観ていただきたいなと思います。

その細かな演技について、ぜひ聞きたいと思っていたことがあります。中家さんは、例えば『ジゼル』ならヒラリオン、クーランド侯爵、貴族といった、物語の中心にはいないキャラクターでも生き生きと演じます。その技術や感覚はいつ身に付けたのですか？

中家　僕は9、10歳ぐらいの時に法村友井バレエ学校でバレエを習い始めました。バレエ団の舞台に子役として出演させていただいていたので、全幕作品に触れる機会も多かったんです。団長の法村牧緒先生には「バレエでいちばん大事なのは物語。全幕バレエを経験することで、自分の知識を高めていきなさい」と教わりました。踊っている人の周りで自然な演技を求められた時、経験がないと何をすればいいのかわからないことがあると思うのですが、僕はそもそも「“自然”ってどういうことやろ？」と考えたことがない。それは幼少期の経験があったからだと思います。

中家さんが演じる時にポリシーにしていることやこだわりを教えてください。

中家　僕はどの役を演じる時でも、まず指導者からいただいたものを受け、意図に沿った役作りをします。それを演じながら浮かんできたこと、例えば「ここで彼はこんなことを感じるかもしれない」とか「こんな動きをするかもしれない」といったものを、少しずつそこに加えていきます。でもこれは、あくまでもいただいたものがベースにあってのこと。指導者にその演技は余計だと言われれば省きます。やりたいことがあるならまずは言われたことをやったうえで、というのが筋なんじゃないかな、と思います。

役と自分の距離感はどう意識していますか？

中家　最終的には役になりきりますね。というのは、そうでなければできない演技があるからです。あってはならないことですけれど、もし本番中にハプニングがあって、落としたものを拾わなくてはいけないとします。じゃあ、自分の役ならどう拾うのか。それを即座に判断して動かなければ、それは演技になりません。予定外の動きも役として振る舞うためには、役としてそこに居続ける必要がある。例えばムッシューG.M.だったら、自分で拾ったりしないで、誰かに命令するかもしれませんよね。

今回みたいな悪役を演じる場合、帰宅後や終演後に役を引きずることはありますか？

中家　もともと仕事とプライベートは分けるタイプなので、どんな役をやっていても、それはそれ、これはこれです。でもプライベートが仕事に生かされていると感じることはありますね。

例えばどんな部分ですか？

中家　僕が演技を作る時に参考にしているのは、アメリカのプロレスです。WWE（World Wrestling Entertainment）という団体があるのですが、日本のプロレスとは違って、完全にショーとして演出されているんです。演技パートも映像パートもしっかりつくられていて、レスラーもヒール（悪玉）とベビーフェイス（善玉）にはっきり分かれているので、悪役の佇まいだったりとか、入場の時のふてぶてしさは、今回のような役を演じる時にも勉強になります。試合でも「こうやったら殴っているように見えるんやな」とか、演技の参考になることがたくさん。試合中の予定外の出来事にどう対処するのかを集めたハプニング集なども役に立ちます。

中家さんがいままで演じた役の中で、いちばん楽しかった役を教えてください。

中家　どの役も楽しいので、悩みますね。いちばん、というなら『ロメオとジュリエット』のティボルトかな。ソードファイトもチャレンジングでしたし、さまざまなキャラクターとの関係性、とくにキャピュレット夫人との密かな関係をつくっていくのが面白く、演じがいがあり楽しかったです。

逆にいちばん苦労した役は？

中家　自分がやりたかったことができなかったという意味でいちばん苦労したのは『ラ・バヤデール』の大僧正（ハイ・ブラーミン）です。この時は演出側からの要求と、自分がイメージしていたキャラクターが、まったくかけ離れたものでした。先ほども言いましたが、僕は基本的に、指導者や監督がこうあって欲しいと思う役を演じるのがダンサーの仕事だと思っています。自分がやりたいからというだけでイメージを壊してしまうのはこちらのエゴでしかありませんから。でも、葛藤は感じました。

これを演じてみたい、演じたかったと思う役柄はありますか？

中家　端役から主役まで、全部経験させていただいて、やりたい役は全部やった、と言っても嘘ではないかもしれません。言うならば僕はいま、キャラクテールをやらせていただいてることがいちばん嬉しいんです。やらせていただいている役柄的にも、「もっと踊らないんですか？」と聞かれることはあります。もちろん踊りたくないというわけではないですよ。でも主役をやりたいか、と言われると、それほどでもないんです。自分の役割として、物語の中で主役を支えるのが楽しくてしょうがないし、僕がいちばん働ける場所はここだと思っています。一定以上の実力があるダンサーなら、真ん中を踊ることはできます。でも、そこを支える人間たちがペラペラでは、全幕バレエは成り立ちません。主役は、若い子たちがどんどん挑戦すればいい。それをカバーするポジションは、僕が適材だと思っています。

プライベートについても少し聞かせてください。お休みの日は何をしていますか？

中家　基本的にはずっと家にいます。めちゃくちゃ出不精なんですよ（笑）。ゲームをしたりアニメや動画を観たり、猫と遊んだり……あ、そうだ！ 最近、バイクの中型免許を取ったんですよ。まだ趣味に繋がるかは分からないですが、なかなか楽しいです。次は大型免許を取ろうと思っています。

最後に公演を楽しみにしている読者にメッセージを。

中家　ケネス・マクミランの素晴らしい振付による踊りは、どれも魅力的です。願わくば、舞台の真ん中で行われている物語と一緒に、舞台上の人々の芝居にも注目していただきたい。より一層、楽しんでいただけると思います。

 

公演情報

新国立劇場バレエ団『マノン』

日時	2026年 3月19日（木） 18:30 3月20日（金・祝） 13:00 3月20日（金・祝） 18:00 3月21日（土） 14:00 3月22日（日） 13:00 3月22日（日） 18:00 ※予定上演時間：2時間45分（休憩含む）
会場	新国立劇場 オペラパレス
詳細・問合	新国立劇場バレエ団WEBサイト

 

投稿 【動画つき】新国立劇場バレエ団「マノン」中家正博インタビュー～主役を支える。キャラクテールは自分を活かせる場所 は バレエチャンネル に最初に表示されました。

記事を読む：
https://balletchannel.jp/50874