カルメンへご来場くださり、ありがとうございました！
やっぱり舞台に立つと、照明や衣装やセットの中にいると、スタジオでは思いつかなったことをどんどん思いついて、やってしまいます。色々と本番で勝手にやって、みなちゃんに迷惑をかけました💦
さてさて今回のホセは、とにかく他のキャストとは違う、エスカミーリョとも違う、自分にしかできないものを追求しました。
カルメンは、最後の闘牛場の場面につながっているので、そこを盛り上げるために、1幕からの堕ちていく感じが大切です。なので、登場はきちっと。カルメンが登場したから、気になる存在として意識し始めます。ロープのPDDは始終「真面目」を貫くのですが、段々に誘惑されていくようにしました。（これも舞台に立ったら勝手に顔が緩んじゃって😂）カルメンを逃すのは確信犯なので、「さーせん、逃げられちゃいました」くらいの軽い演技です。
酒場では、幸い？僕のキャストはPDDのままでした。ここも初めは少し戸惑った心情で始めます。だって、ロープのPDDしか接点のない人が、自分を好きでいてくれるかなんて分からないから。
山の場面は、酒場の続きなので、好きの感情から始めます。銃を男性に突きつけるシーンは、「嫉妬で我を失う」という演出なのですが、「こちらを見て欲しくて」行動することにしました。なので銃を突きつけている時はカルメンを見ることにしました。
そして、同僚を銃殺、カルメンの心変わり、母の危篤が続きます。ここはすごく大切な場面なのに、舞台上で目撃しないのが難しいところです。同僚の銃殺は音が聞こえるだけ。カルメンとエスカミーリョの関係も目撃しておらず。母の危篤も手紙だけです。演技だけでしっかり伝えられたかな？と心配ではあります。
そんなこんなで、山の場面で精神を病んでしまい、闘牛場のシーン。舞台裏で髭のメイクをしてもらいました。怒ってはおらず、ただただカルメンに愛を伝えにきただけ。お客さまに「怖い」以外にも感じてもらいたくて、どこか憐れで可哀想で惨めなホセを表現しました。1幕の演技がここでコントラストをつけてくれます。最後にカルメンを撃つ瞬間は、もうどうしようも無くなって、引き金を引いてしまいます。「撃つ」ではなく「撃たざるを得ない」「撃ってしまう」感じに。
この後のしばらくの間は、自分はあまりに没頭しすぎて全然気が付かずにいたのですが、会場が静寂に包まれていて、自分の息だけが聞こえていました。演技していると、感情に呼吸が合わさる癖があって、なので泣いているような呼吸がオーチャードホールに響いていて、「あ、うるさい！」と途中で気がつきました😂けど、あれだけの人がいる劇場が、静まり返り、自分の呼吸だけが響いているのってすごく不思議な感覚でした。
ちなみに、撃った後をどうするか、すごく悩んでいて、劇場に入ってから決めようと思っていました。「殺してしまったことに苦しむ」もしくは「状況を理解できずに、カルメンを手に入れたことを喜び、カルメンを抱き上げて微笑む」。後者の方が僕の作ったホセ像の筋が通っているのですが、そこまでの狂気を演じることをお客さまが評価してくれるのか勇気が出ず、確実な前者にしました。少し後悔もしていますが、妄想の中でだけ楽しんでいます。
そんなで、僕はめちゃくちゃ楽しかったホセです。
それにして、カーテンコールが本当に温かくて、感動してしまいました。
本来のホセとは違うホセを演じたのですが、それを受け入れてもらえて、もっとお客様を信じて、自分の思うものを表現していこう、と勇気をいただきました。きっと、もう1公演あったら、後者の闘牛場を演じていたと思います。
もう1つ気がついたことが。これは、すごい発見です！！！！
プロローグを、カルメンを殺した後だと思っている方が多いみたいです。
あれは闘牛場へ向かう前です。（僕もずっと闘牛場後だと思っていました😂）
バレエの言葉がないのに伝わることに驚かれる方が多いです。
そして気がついたのが、言葉がないからこそ、見る人に想像する自由が与えられていて、だからお客様の感じたいように見たいように役や物語を解釈できるということ。
僕は映画で泣くことって少ないんですが、バレエの方が泣くことが多いんです。きっとそれって、言葉がないからこそ、自分の見たい役の感情と物語を脳内で組み立てているんですよね！
これってすごいことだ！！！お客様一人一人の中に正解が存在しているなんて、、、
僕がこうして語っているホセの役作りも僕にとってのホセであって、見てくださった皆様の中にそれぞれのホセがあるのですね！
今日も長いブログにお付き合いいただき、ありがとうございました！
そして、本当にいつも温かい応援と拍手をありがとうございます！